展馆设计是一门大学问也是综合艺术

来自: 时间:2018-04-03 阅读:

展馆设计是一门大学问也是综合艺术,今天凡拓资深展馆设计师为大家分享展馆设计小心得,他说:展示空间设计,是一门综合的设计艺术,它的主体为文化或商品,在既定的时间和空间范围内,运用艺术设计语言,通过对空间与平面的创造,不仅能传达商品或文化的主题,让观众参与其中,而且要能达到宣传、贸易的意图。展示空间的设计必须首先做好定位,灵活适应环境与主题,并且在进行展示空间设计的时候,不能忽略绿色的元素。

布置  从合理出发,随舒适而行:与室内设计要求的布局严谨、观赏性与功能性合一的装修设计不同,展示空间通常是短期设计。虽然要求相对宽松,但是人们对空间的感受、体验和心理情绪过程的效果是有区别的,展示空间设计的成功与否,主要看展示活动空间的效果好坏。而展示活动空间效果如何,则在于观众是否能自如地观赏艺术作品,舒适而清晰地看到自己感兴趣的东西。

展位的颜色表现可以通过灯光、材质等的配合共同完成。在一个会展中,每个展位都想通过各种手法把自己表现的流光溢彩,这其中也大有研究。在运用颜色的时候我们通常的做法是选取企业色作为展位的主色调,然后用它的补色来加以完善。

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其实有的时候我们大面积用一个纯色,会更引人注意。把握不好时可以选用经典的黑、白色。大面积的黑给人的震撼感极强,大面积的白让人赏心悦目。当然,如要体现不同感觉,只需在展位里面稍添加些点睛之色即可。比如添加冷色会变得有科技感,添加暖色顿时变为时尚一派等等。

设计展位造型的时候要依托展示的内容来大胆描绘。好的造型不是搭个门头,搞几个桁架就算数的,造型的目的是要突出展示内容,因此做造型时,要充分考虑到内容的固有特征。要做到,即使你的造型“飞扬跋扈”,也让人觉得是理所当然。另外,在以往的设计中,较小的展位容易把握,较大的场景有时会难以控制。对于设计者来说一定要放眼整体,以整体指导局部,以局部完善整体。

当遇到棘手的问题时,化繁为简,是个行之有效的办法。与其零零散散,让人摸不着头脑,倒不如弄一个连贯的造型来的有气派。这个图片里的展位是不是让人感觉就过于零散?莫不如做一个整体造型把那些机位嵌在其中。当然,这是跟客户的投资有直接关系的,这里就算做一个参考而已。

在多个展位组合起来的展览空间中,划分平面功能的重点在于设计参观流线,设计出观众“观望———进入———参观———回顾———离开”的一系列心理空间,这对于设计师的水平也是一个考究的难关。动线必须考虑到人流量的多寡,摆设必须合理化,让观众走动流畅,但同时也要能起到突出展厅主题重心的作用。以流线为脉,以形象为骨,在“骨脉”的互动中,表现展品的点睛之笔,构成展示设计的主体构架,从人们的习惯出发,展览的参观走线通常为从左至右,而重点必须要给人一种随意开发和轻松自由之感。

展览空间的审美设计,不要求过多的变化,而要多样的统一;不要求刺激,而强调淡化;不要求繁杂,而力求精炼,“空间消失”的境界,才是展览空间设计最高的审美水准。在展厅空间里,展板的设计是首先要考虑的,展板的高度设计既要符合正常人的视觉效果,又要严格计算材料的实际尺寸。在长期的工作实践中设计师将展板高度定在了三米,与近五米半的展厅顶棚高度相比较,形成所谓“黄金分割”。三米展板的高度相对空间既不遭到破坏,人们也不会产生压抑感,同时展板的高度保证了作品上下悬挂的活动范围,更重要的是适应了观众欣赏作品的舒适感。