展厅设计、展馆设计中的几何形构图美感

来自: 时间:2018-04-02 阅读:

展示设计是指在特定的时间和空间内,运用设计语言将空间与平面进行精心设计,使空间具有独特的使用意义。不仅可以解释展品宣传主题,也能让观众参与其中,达到完美沟通的目的。展厅展馆是由若干个空间组合而成的,这些空间按照一定的要求有机地组合成为一个整体。展厅展馆空间的组合方式必须具备多样统一性,在变化中求统一。各个空间之间既有差别又有联系,既有变化又有次序。

如果缺乏多样性的变化,必然流于单调;如果缺乏和谐与秩序,则势必显得杂乱。展厅展馆是一种人造的空间环境,既要满足一定的使用功能,又有满足人们的精神享受,赋予它美的属性。我们今天来说说空间组合形式美的几何形构图的美感。

古代美学家特别推崇圆、球等几何形状,认为简单、确定的几何形状可以引起人的美感,其中的抽象一致性是完整的象征。近代建筑巨匠勒.柯布西耶也强调;“原始的体型是美得体型,因为它能使我们清晰地辨认。”所谓原始的体型,就是指圆、球、正方形、立方体以及正三角形等。所谓容易辨认,就是指这些几何形状本身简单、明确、肯定,各要素之间具有严格的制约关系。

单一明了的几何形美感在现代众多展厅展馆设计实例中得到认同,尤其在世博会场馆中运用圆、正方形、正三角形等几何形状的构图来谋求统一和完整性的例子更是屡见不鲜。例如1967年蒙特利尔世界博览会美国馆、2010年上海世博会芬兰馆,或者出于功能、技术的要求,或者出于形式的考虑,都借几何形构图获得了完整性和统一性,颇受参观者的喜爱。

展厅展馆是怎么一种概念呢?下面大智会小编为大家分析:展厅场馆的“五维空间”的设计。五维空间即时间、空间、层次的统一。在五维空间宇宙观中,时间、空间、层次是对称的。对称空间观是五维空间观的本质,五维空间观是对称空间观的展开。所以对称空间观就是五维空间观。

展厅场馆空间是一个三度体,但由于参观者在展厅空间中的活动特点,使其具有“五维空间”特性。

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2010年上海世博会法国馆,通过五感、平衡、演变等概念展现了法国的形象与魅力。法国馆的中心位置是一座法式园林,溪流沿着法式庭院流淌,加上喷泉表演、水上花园以及播放的法国城市环境声效,构成了一个清新凉爽的世界。参观者可以在阳光和水的环绕中享受鸟鸣、美食和花香,可以闻到各种美好的气味:既有凡尔赛的玫瑰花香,也有法国糕饼店刚出炉的奶油面包卷的香味。“嗅觉”变化在馆内空间变换过程中发挥了重要作用。除了调动参观者的视觉、嗅觉、味觉、听觉和触觉之外,还强调了动感和平衡感。设计师以平衡理念作为设计背景,设置大量的视频投影、活动图像,还有不规则的线条外框、反射跳动的波光等,动感非凡。法国馆强调人对空间感知的活力,充分展现了展厅场馆“五维空间”的魅力。

与欣赏绘画、雕塑不同,展厅场馆的参观者需要进入展厅场馆的内部去欣赏展品、获取信息。参观行为是一种过程性活动,这种过程性参观活动都有一个时间的起止,因此展厅场馆空间又有第四维要素----时间。参观者在展厅场馆空间中是通过游走的过程来感知视觉效果的,随着参观位置的移动来观察展馆内部不同部位的空间而产生不同的感受,这种感知过程是一种心理体验,因此展厅展馆空间具有第五维要素----心理。也就是说,展厅场馆空间的构成要素,除了一般物理空间构成的点、线、面三个要素,还有时间、心理两个要素。点、线、面、时间、心理,是构成展厅场馆空间的五个要素。

在展厅场馆中,参观者不可能一眼就看到它的全部,而是在连续游走的过程中,从一个空间进入另一个空间,从而形成整体印象。由于游走是一个连续的过程,因而逐一展现出来的展厅空间变化也保持着连续的关系。在这种不断变化的过程中,参观者的心理体验也在不断变化。这就表明,展厅场馆空间的时间要素和心理要素是密切相关的。展厅场馆的“五维空间”为设计师提供了发挥才能的新天地,可以运用延伸、穿插、交错、复合、模糊、变换等手法,打破内外及层次上的界限,营造出多姿多彩的场馆空间,使参观者得以享受视觉盛宴。